5 музеев в Китае от звездных архитекторов

Архитектура этих музеев Поднебесной говорит громче любой экспозиции.

Дата публикации: 05.02.2026

Материал подготовила: Ольга Сондж

От галерей Вест-Бунд в Шанхае до дюнных пещер UCCA под Бохаем — каждый музей переосмысливает культурное пространство Китая. Они синтезируют глобальный модернизм с локальными традициями, превращая бывшие промзоны, сады и пляжи в магниты современного искусства.

1. Музей изобразительных искусств Вест-Бунд

Где: Шанхай. Архитектор: Дэвид Чипперфилд

Музей изобразительных искусств Вест-Бунд — центральный объект реконструкции шанхайской набережной. Девять квадратных километров бывших промышленных территорий превратились в культурный район, и проект Дэвида Чипперфилда задал тон всей трансформации.

Музей занимает треугольный участок на пересечении проспекта Лонгтэн и реки Хуанпу. Три 17-метровых галерейных объема выстроены вокруг центрального атриума — конфигурация напоминает вертушку. Верхние этажи отданы под выставочные залы с естественным светом, нижние — под многофункциональные пространства и студии.

Главная находка — облицовка из полупрозрачного переработанного стекла. Днем фасады переливаются опаловыми оттенками, ночью светятся изнутри, создавая игру бликов и отражений. Контраст создают белые парящие навесы на массивных колоннах у входов. Панорамные окна открывают виды на реку и город.

С 2017 года музей партнерствует с парижским Центром Помпиду и показывает совместные выставки.

2. Художественный музей Хэ

Где: Фошань. Архитектор: Тадао Андо

Слово "He" (和) на китайском означает гармонию, баланс и единство — эта идея и стала основой архитектурной концепции открывшегося в 2020 году музея. Андо объединил древнюю китайскую космологию, западные принципы работы со светом и локальные ландшафтные традиции. Здание состоит из нескольких круглых объемов, расположенных концентрическими кругами со смещенными центрами.

В центре круглого крыла находится пятиэтажный атриум с монументальной двойной винтовой лестницей из бетона — она связывает основные пространства и переосмысляет традиционные китайские архитектурные мотивы. Естественный свет льется через центральный световой колодец и пронизывает все уровни. Круглые павильоны отсылают к архитектурному наследию Линнаня — традиционным павильонам у воды.

В ядре двойной спирали установлена 20-метровая кинетическая скульптура Atmospheric Column исландца Олафура Элиассона. Работа состоит из двух концентрических спиралей из стальных труб: внешние окрашены в черный цвет, внутренние — в белый. Вращаясь от подвесного мотора, контрастные спирали создают оптический эффект пересекающихся волн. Он меняется в зависимости от положения зрителя на лестнице и усиливает пространственную драматургию архитектуры Андо.

3. Музей Сучжоу

Где: Сучжоу. Архитектор: И. М. Пей

Планировка центрального зала музея Сучжоу — это динамичная серия геометрических складок. Восьмиугольник у основания постепенно поднимается к вершине крыши, где треугольники, ромбы и прямоугольники перекликаются со складчатыми крышами традиционной архитектуры и одновременно создают систему естественного освещения. Свет струится сверху, меняя характер пространства в течение дня.

Как и в традиционной архитектуре Сучжоу, музей организован вокруг серии садов и дворов — они выступают посредниками между зданием и городом. Центральный водный двор с беседкой в центре соединен каменными мостами и образует целостную композицию, отсылающую к классическим китайским садам. Вода отражает небо и архитектуру, умножая пространство.

Выставочные залы выстроены вокруг сети галерей, образующих замкнутую систему. Она обеспечивает приватность внутреннего двора и побуждает к исследованию пространства в духе «сдвига перспективы» — приема из пейзажной живописи династии Сун. Посетитель движется через анфиладу, и каждый поворот открывает новую перспективу.

Музей Сучжоу стал третьим проектом И. М. Пэя на материковой части Китая и своего рода архитектурным завещанием мастера — возвращением к истокам через призму современности.

4. Музей искусств Сыфан

Где: Нанкин. Архитектор: Стивен Холл

Новый Художественный музей Сыфан расположен у входа в комплекс CIPEA в пригороде Нанкина, среди пышного зеленого ландшафта Жемчужного источника. Музей исследует меняющиеся точки зрения, слои пространства и просторы тумана и воды — все то, что характеризует глубокие пространственные тайны ранней китайской живописи. Архитектурная концепция построена на контрасте «поля» и «фигуры»: массивное «поле» из черных бетонных стен образует нижний уровень, над которым парит легкая «фигура» — основная галерея.

Нижний ярус музея выполнен из гофрированного бетона темного цвета, текстура которого издалека напоминает традиционную бамбуковую ширму. Здесь размещены лекторий, депозитарий, кафе и технические помещения. Прямые проходы на уровне земли постепенно переходят в извилистый маршрут верхней галереи. В состав комплекса включены несколько перетекающих озелененных патио.

Главная галерея заключена в гигантскую трубу квадратного сечения, которую Холл сложил вчетверо и поднял на два этажа над землей. Фасады облицованы стальными панелями, окон минимум — но торец полностью остеклен. Галерея разворачивается по часовой стрелке и завершается панорамным видом на исторический центр Нанкина. Эта визуальная ось к бывшей столице династии Мин превращает музей в своеобразную подзорную трубу или перископ, связывающий сельский пригород с великим городом.

5. Дюнный музей искусств UCCA

Где: Циньхуандао. Архитектура: OPEN Architecture (Ли Ху и Хуан Вэньцзин)

Музей UCCA Dune спрятан под песками Бохайского моря в Бэйдайхэ — прибрежном городке в 300 километрах от Пекина, излюбленном месте отдыха китайцев. Расположенный на Золотом побережье Аранья, известном инновационной архитектурой, музей предлагает редкое сочетание: искусство, морской воздух и побег от городской суеты. Здание спроектировала ведущая китайская студия OPEN Architecture. С момента открытия в октябре 2018 года музей получил множество архитектурных наград — само пространство стало произведением искусства.

Архитекторы уговорили заказчиков не выравнивать участок, а встроить здание в тысячелетние дюны. Результат — система подземных галерей площадью около 1 000 м² с десятью выставочными залами, кафе и смотровой террасой над морем. Строительство заняло три года и велось вручную.

Концепция вдохновлена пещерой — древнейшим убежищем и первой галереей для наскальной живописи. Посетитель входит через темный коридор, который раскрывается в высокий центральный зал. Винтовая лестница ведет на крышу, где песок продолжает природный рельеф. Свет льется через проемы в потолке — под землей можно наблюдать движение неба. Песчаная крыша снижает перегрев, тепловые насосы с нулевыми выбросами заменили кондиционеры. Музей встроен в экосистему дюн. В будущем рядом появится Морской художественный музей, соединенный с UCCA аллеей вдоль отмели — проект «Диалог у моря».

Реклама на SALON.ru