Как не испортить интерьер принтами: 5 мнений

Работа с узорами — искусство нюансов. Ошибка в масштабе или ритме рисунка может перегрузить пространство, тогда как точное попадание сделает проект уникальным.

Дата публикации: 22.05.2026

Материал подготовила: Ольга Сондж

Современный премиальный интерьер все чаще уходит от стерильного минимализма в сторону сложных фактур и визуальных сценариев. Орнаменты — от строгой геометрии до флористических мотивов — возвращают себе статус главного декоративного инструмента. Однако интеграция принтов требует безупречного чувства меры. О правилах «игры» с принтами узнали у российских дизайнеров.

Мария Губина: «Самая грубая ошибка — смешивать принты из разных эпох и культурных контекстов»

«Сегодня актуальны принты с природными и растительными мотивами нового поколения. Это не классические цветы, а сложные фактуры, размытые силуэты ветвей, камня и воды. Они могут быть и яркими, и почти монохромными. Суть одна: люди хотят интерьер, который эмоционально успокаивает и возвращает к природе, особенно в городе.

Но мой любимый тренд, который сейчас набирает силу, — абстракция с жестом художника. Такие принты похожи на фрагмент живописи: мазок, пятно или потек краски. Они отлично подойдут тем, кто хочет видеть искусство в интерьере, но боится оригиналов. Подобный декор даст ощущение арт-объекта, но без галерейного ценника.

Большинство ошибок при работе с принтами очевидны: неправильный масштаб повторяющегося узора или желание заполнить узором вообще все поверхности. Но самая грубая ошибка, на мой взгляд, — смешивать принты из разных эпох и культурных контекстов. Марокканская геометрия, прованский цветочек и скандинавский орнамент в одной комнате — это не эклектика, а винегрет. Каждый принт хорош сам по себе, но вместе они просто не сочетаются. Такой интерьер быстро утомляет, даже если на фото выглядит эффектно».

Елена Маркина: «Я люблю и геометрию, и абстрактные рисунки»

«Если иметь хороший вкус и большой опыт, то можно смело сочетать самые разные принты и рисунки. Безликий минимализм и похожие друг на друга серые интерьеры уже мало кому интересны. Все чаще заказчики приходят с пониманием, что можно смелее и ярче выражать свою индивидуальность и стиль через интерьер, перестают бояться цвета и узоров. Все более популярными становятся максималистские интерьеры со множеством деталей и смешением принтов. Но профессионалам очень важно при этом учитывать не только свой стиль и насмотренность, но и психологический портрет заказчика.

Например, лучше заранее протестировать принты: рассмотреть их с заказчиком при разном освещении в шоуруме и оценить, как они влияют на настроение после длительного пребывания в пространстве. Возможно, для кого-то будет приоритетным не использовать слишком острые углы в геометрии и контрастные сочетания в помещениях, где важна атмосфера расслабления.

Я люблю и геометрию, и абстрактные рисунки, где-то будет уместным сочетать их с флоральными мотивами или даже с анималистичными принтами, но самое основное — это учитывать индивидуальность людей, для которых мы создаем пространство: то, что одному человеку кажется уютным и милым, другому может показаться навязчивым и агрессивным».

Евгения Ларина: «Самая неочевидная ошибка в работе с принтами — отсутствие „психологической тишины“»

«Самая неочевидная ошибка в работе с принтами — отсутствие „психологической тишины“. Интерьер может выглядеть эффектно на фото, но в жизни быстро утомлять, если пространство перегружено активными принтами. Глаз воспринимает любой рисунок как информацию, поэтому в премиальных интерьерах особенно важны спокойные зоны: однотонные поверхности, крупные объемы, сложные нейтральные материалы и работа с фактурой вместо постоянного орнамента.

Сегодня интерьерные принты становятся тише и интеллектуальнее. Вместо мелкого активного рисунка актуальны крупные художественные композиции, природная графика, дымчатые текстуры и тактильные решения — жаккарды, тиснение, вышивка. Премиальность сегодня — это не демонстрация декора, а ощущение глубины, визуального спокойствия и пространства, в котором комфортно жить долго».

Елена Березина: «Мне особенно близки сложные природные мотивы, авторские орнаменты, текстиль с ручной вышивкой»

«В премиальном интерьере принт не должен существовать ради декоративного эффекта. Его задача — добавлять пространству глубину, тонкую эмоциональность и индивидуальный характер. Очень важно сохранять равновесие между спокойной архитектурной основой интерьера и декоративной насыщенностью деталей. Все элементы должны быть связаны между собой общей палитрой, пластикой линий, ритмом и настроением. Принт никогда не должен выглядеть случайным декоративным жестом; его задача — поддерживать общую композицию пространства и усиливать характер интерьера.

Самая неочевидная ошибка — воспринимать принт исключительно как эффектный визуальный прием, не учитывая масштаб помещения, освещение, фактуры и эмоциональное ощущение от пространства. В результате интерьер может прекрасно выглядеть на фотографиях, но в реальной жизни визуально утомлять. В премиальном сегменте это особенно заметно, потому что здесь ценится не только эстетика, но и атмосфера спокойствия, цельности и тактильной гармонии.

Тонкому искусству сочетания орнаментов всегда можно учиться у французских интерьеров. Они виртуозно соединяют разные принты, сохраняя ощущение естественности, легкости и безупречной элегантности. Во многом этот эффект строится на чувстве меры и исключительном внимании к качеству материалов.

Сегодня мне особенно близки сложные природные мотивы, авторские орнаменты, текстиль с ручной вышивкой, а также ковры с индивидуально разработанными рисунками, нередко мы создаем их специально под проект. Иногда одного выразительного ковра достаточно, чтобы задать пространству композиционную доминанту и придать глубину даже очень минималистичному интерьеру».

Инна Зольтманн: «С принтами работают такие же принципы композиции, как и в изобразительном искусстве»

«Принт — это очень мощное средство визуального воздействия на человека. 99% информации входит в нас через визуальное восприятие, и все, что некрасивое и негармоничное, воспринимается бессознательной частью психики как агрессия и вызывает стресс. Таким образом, интерьер, активная частью которого — принт, воздействует на душу и тело человека, и это называется психосоматика.

Это обязывает тщательным образом выбирать принты и арт-объекты и создавать с ними гармоничные сочетания. Здесь работают такие же принципы композиции, как и в целом в изобразительном искусстве — соотношение объемов, ритм, контраст, колористика. Любое нарушение этих принципов лишает интерьер комфорта.

Я давно заметила, что главные текстильные дома приглашают для создания своих сезонных коллекций больших художников, и иногда получаются шедевры, которые можно с полным правом рассматривать как самостоятельное произведение искусства. Очень наглядно это представлено на неделях дизайна в Париже, которые проводятся во время интерьерной выставки Maison & Objet (Мезон э Обже)».

Реклама на SALON.ru