Проверьте, в курсе ли вы главных дизайн-событий 2019 года
Baccarat начала выпускать мебель, в Голливуде открылся отель в форме гитары, новая коллекция Vercace Home стала хитом... Редактор Salon-Interior Марина Волкова сделала дайджест дизайн-событий прошлого года. Вспомним главные?
1. В Пекине открылся самый большой аэропорт мира
Он был спроектирован бюро Zaha Hadid Architects. Проект был утверждён ещё в 2014 году и застал саму Хадид (скончалась в 2016-м). Аэропорт Дасин в плане представляет собой восьмилучевую звезду. Основой конструкции служат гигантские футуристические пилоны. Благодаря стеклянным куполам они также являются световыми колоннами. Изогнутая форма здания и плавные контуры стен — доминанта интерьера — отвечают как принципам китайской философии, так и почерку Захи Хадид и её бюро.
2. Дизайнером года стала Лаура Гонсалес
По версии выставки Maison & Objet, проходящей в Париже. Француженка с испанскими корнями Лаура Гонсалес известна прежде всего проектами нескольких модных ресторанов, а также собственной линией предметов интерьера. Её конёк — яркая колористика.
3. Бренд Rosenthal перевыпустил коллекцию TAC
Она была выпущена немецким брендом ещё в 1969 году. Название коллекции — это аббревиатура названия бюро The Architects Collaborative Вальтера Гропиуса, идеолога школы «Баухаус», стоявшего за дизайном TAC. В 2019 году во всём мире отмечался 100-летний юбилей этой легендарной художественной школы, ставшей целым направлением в искусстве и заложившей основы современного дизайна. Rosenthal включилась в празднование. Кстати, часть предметов вышла ограниченным тиражом.
4. У марки IPE Сavalli был юбилей
В 2019 году марка IPE Cavalli, за которой стоит хорошо известный и любимый в России и мире бренд Visionnaire, отметила своё 60-летие (а Visionnaire, в свою очередь, 15-летие). За эти годы семья Кавалли превратила небольшое производство в крупнейший международный мебельный концерн, который только наращивает обороты.
Заданная когда-то маркой мода на гламур сменилась стилем элегантной современной классики — также во многом с подачи трендсеттеров Visionnaire. Новая страница в истории бренда — модные арт–коллаборации и продвижение философии ответственного потребления.
5. Baccarat запустила home-линию, включающая мебель
Одна из так называемых исторических мануфактур Франции (производства с историей не в один век, обладающие особым охранным статусом), фабрика Baccarat, известна своим хрусталём непревзойдённого качества. С этого года у марки появилась home–линия. Партнёром бренда выступил известный концерн Luxury Living Group. Мебель Baccarat La Maison (такое название получил новый бренд) — в стиле вневременной классики. Изюминка дизайна, конечно, хрустальные вставки.
6. Пол Хеннингсен — главный по свету
В 2019-м отмечался 125-летний юбилей датского дизайнера Пола Хеннингсена. Пионер современного дизайна, Хеннингсен придумал едва ли не самую известную лампу в истории — легендарный светильник Artichoke, который знаком каждому, даже если к дизайну вы не имеете никакого отношения. Эта модель конца 1950-х до сих пор (!) остаётся хитом продаж. Выпускает марка Louis Poulsen.
7. Новая коллекция Versace Home стала хитом
Она задаёт тренд на ближайшие несколько лет. Гламур снова в моде! Интерес к mid–century сменился на мотивы 1980–90-х, а с ними — снова мех, снова леопардовое, гамма в стиле нарядов Барби и блестящая кожа! Автором линии выступила американка Саша Бикофф. Линия включает мебель и ковры. Главные вещи в коллекции — кровать в розовой коже и стулья с головой горгоны Медузы (логотип Versace) в цветах сладких леденцов.
8. Хаасы придумали сервиз для L'Objet
Большой дизайн в массы — модная тенденция, набирающая обороты. Так, нишевые дизайнеры вроде Вирджила Абло и Келли Уистлер начинают сотрудничать с крупными мебельными фирмами. Абло, например, только что сделал свою первую коллекцию для… IKEA. Одной из ярких коллабораций года, ознаменовавших собой этот переворот, стала коллекция братьев Хаас, также доселе создававших только вещи формата уникатов и bespoke, с французской фарфоровой мануфактурой L’Objet. Хаасы придумали сервиз в своём фирменном стиле.
9. В Голливуде открылся самый ожидаемый отель года — Hard Rock Hotel & Casino
Здание высотой почти 140 метров выстроено в форме… гитары. Конечно, гитары Эрика Клэптона, символа бренда Hard Rock International. Ночью включается неоновая подсветка (фасад оснащён led–«имплантами»), и кажется, что ты и впрямь на каком-то фантастическом рок–концерте вселенского масштаба! Внутри находятся отель на 700 номеров, множество ресторанов и баров и одно из крупнейших в городе казино (одних только столов для покера 46). Есть даже Rock Spa®. Автор проекта — бюро Klai Juba Wal из Лас-Вегаса.
10. Почти полностью сгорел Нотр-Дам
Интерьеры и фасады храма повреждены почти на две трети. Утрачены средневековые витражи, часть декора, многие архитектурные элементы. Ущерб постройке сложно переоценить. Правительство Франции обещает восстановить то, что возможно, в кратчайшие сроки, а многие архитектурные фирмы со всего мира предлагают свои проекты по реконструкции собора. На фото, в частности, проект бюро Miysis: нефы перекрывают стеклянной крышей, а под ней устраивают оранжерею.
11. Flexform представила первую коллекцию outdoor
И сразу успех: диван Vulcano, хедлайнер коллекции, получил престижную премию как продукт года от авторитетного портала Archiproducts, пишущего о дизайне. Автор модели–призёра — Антонио Читтерио, работающий с Flexform многие годы.
12. В Центре дизайна Artplay открылась первая галерея Artpolygon
Она целиком и полностью посвящёна современному российскому дизайну. Новая (и пока уникальная в своём роде) площадка получила название Artpolygon и объединила под своей крышей произведения русских дизайнеров и художников, многие из которых уже хорошо известны в отечественном интерьерном мире. Basmaconcep, студия AZ, гуру Денис Милованов (имя европейского размаха) и другие — вот лишь самый малый перечень. Основатель и идеолог проекта Михаил Романов говорит, что главная задача Artpolygon — раскрутить российский предметный дизайн, который этого более чем достоин.
13. Thonet исполнилось 200 лет
Легендарный «Тонетовский», или, как его ещё называют, венский, стул знает каждый. С 1830-х (!) годов это бессменный предмет обстановки многих и многих интерьеров по всему миру. Михаэль Тонет, основатель компании, первым начал делать мебель из гнутой древесины, запатентовав эту технологию. Слава к прочным, красивым, ещё и доступным стульям пришла моментально. И не схлынула до сих пор.
14. Fondation Louis Vuitton представил творчество Шарлотты Перриан
В Париже в Fondation Louis Vuitton проходит главная выставка года в сфере истории дизайна — это масштабная ретроспектива Шарлотты Перриан. Французский дизайнер, спутница Пьера Жаннере и соавтор Ле Корбюзье стояла у истоков современной мебели. Перриан без устали экспериментировала с новыми материалами, а главное — с эргономикой конструкции, стремясь создать эталон комфорта.
Дизайнер была убеждена, что новой жизни, заданной ХХ веком, нужны новые стандарты как интерьеров, так и их обстановки. Перриан стоит, в частности, за легендарными стульями В302, шезлонгом B306, креслами В301 и LC2 Grand Confort.
15. UP 5 — кресло-юбиляр
Креслу UP 5, созданному Гаэтано Пеше в 1969-м, 50 лет! Легендарная модель из пенополиуретана стала прорывом для своего времени. Кресло поставлялось заказчикам в виде тонкого брекета. Его нужно было вскрыть, и мебель надувалась, как по мановению волшебной палочки. Пышные формы кресла, отсылающие к женской фигуре, Пеше задал намеренно: UP 5 считается главным манифестом феминизма от дизайна.
16. Итальянская мануфактура Richard Ginori выпустила коллекцию с Люком Эдвардом Холлом
Британскому дизайнеру Холлу под тридцать, а он уже не менее известен, чем, скажем, патриарх декораторского искусства француз Жак Гранж. Коллекция для Richard Ginori несёт фирменный почерк Холла и вдохновлена любимыми им античными образами.
17. В Москве открылась галерея коллекционного дизайна «Тираж 1/1» (Tirage Unique)
Открытие галереи знаменует собой модный тренд на коллекционный дизайн, пришедший в Россию в последние годы. В Европе этому явлению уже много лет. Наконец, дизайн как искусство начали понимать и пропагандировать и у нас. В галерее представлены уникальные произведения современных русских и западных дизайнеров, а также предметы коллекционного французского модернизма и произведения актуального искусства. Из первых имён — современный голландский дизайнер Валентин Лёлльманн и винтажный Пьер Жаннере, чья мебель рассчитана на тех, кто не только любит дизайн, но и понимает его как удачный объект для инвестирования.
18. В Музее архитектуры им. А.В. Щусева прошла выставка Марио Беллини
Легендарный дизайнер и архитектор в профессии уже более 60 (!) лет и до сих пор продолжает работать, созидая новое. Беллини — и мастер большой архитектуры (вспомним, например, его проект Токийского центра дизайна), и гуру предметной среды (именно он стоит за разработкой образа первого в мире персонального компьютера!), и дизайнер мебели на каждый день. Выставка в Музее архитектуры им. А.В. Щусева стала одной из самых масштабных ретроспектив его творчества в мире за последние годы.