Дизайн "лохматого" века

Интересное прочтение на последнем лондонском фестивале получила мода на старину. Это не предметы антиквариата, это не состаренные вещи под антиквариат, это не находки с дачного чердака. Это предметы дизайна, которые имитируют и обыгрывают само понятие старины, прощупывают субстантивные начала комфорта и уюта лет давно минувших.

Вязаный носок для плафона светильника - объект, своим появлением обязанный лишь материальной нужде, но сколько в нем обнаруживается кривобокой душевной графики (Stitch One от Луизы Крэнмо (Louisa Cranmore))! Или ночник с протертым тканым абажуром - в своей общипанности он уже реалия конкретного бытования. Как же изобразить, репрезентовать заново дух этого «лохматого» существа? Дизайнеры студии Wemake попытались сделать это, обтянув грубый жестяной каркас легкой мутноватой тканью. Через нее просвечивают жесткий контур светильника и пластины с цветочными принтами, исполняющие роль плафона, но, подобно вуали или слою уже слипшейся пыли, этот шифон дезавуирует нарочитость и конкретность современности.

Гарет Нил (Gareth Neal) в своей консоли George обнаружил другой прием медитации на старину. Здесь сломаны и завуалированы контуры не самого предмета, а как бы его пиксельного изображения. И как ни странно, но антикварная нега просачивается и вовсю сквозит через этот мультимедийный фоновый заслон. А Джулии Ломанн (Julia Lohmann) в ее торшере Nesting удалось поймать «за хвост» пасмурность и непогоду военных палаточных городков времен Людовиков.