Двуглавые стили

В нынешнем году токийский Design Tide выставил себя показательной витриной того, как западные дизайнеры хотят научиться мыслить в традициях эстетической парадигмы Японии, а японские дизайнеры благополучно осваивают креативную философию Запада.

Так, Шин Азуми (Shin Azumi) взял за основу своей новой коллекции мебели «24/7» для AISHIN SIEKI CO. типично европейский спальный гарнитур, но этим формальным стереотипом с сохранением модных материалов венге и глянцевой стали он распорядился по-местному - с прямолинейной аскезой и лаконичностью. В дизайне его стула читается традиционная для японской архитектуры и мебели рамочная конструкция, а кофейный столик и вешалка являют собой не обремененную деталями чистую функциональную геометрию минимализма. По этому же пути пошел и Тошихико Сакаи (Toshihiko Sakai).

Предметы Тэтсуши Курокавы (Tetsushi Kurokawa) и Тсутому Бен Сато (Tsutomu Ben Sato) выглядят конструктивистскими экспериментами начала ХХ века, а Коичиро Кимура (Koichiro Kimura) в малых скульптурных формах опробует приемы состоявшегося пластицизма (USB-флэшнакопитель SC3). При этом шведские дизайнеры Габриэлла Густафсон (Gabriella Gustafson) и Маттиас Сталбом (Mattias Ståhlbom) из студии TAF разработали для CIBONE коллекцию столов-скамеек, вполне способных органично вписаться в интерьер традиционного японского жилища - минка, а Клаудио Колуччи (Claudio Colucci) захватил космогонические идеи современной дигитальной архитектуры островной Японии.

Подобные столкновения в художественных умах двух эстетических систем со всеми их спектрами канонов и новаций неминуемо должны привести к возникновению новых «андрогинных» стилей и направлений, как то уже однажды случилось с минимализмом, и какие процветают, к примеру, в современной литературе.