Французский арт

В Москве впервые продемонстрировали работы лауреатов французской премии Фонда Pernod Ricard в области актуального искусства

Дата публикации: 04.02.2009

В конце прошлого года в Москве впервые продемонстрировали работы лауреатов французской премии Фонда Pernod Ricard в области актуального искусства

Фонд существует с 1999 года и ежегодно вручает одну премию. Награжденное произведение передается в коллекцию Национального музея современного искусства в Центре Жоржа Помпиду в Париже. Правда, в ЦСА Винзавод привезли не экспонаты-победители, а новые работы лауреатов. По времени проведения экспозиция совпала с выставкой номинантов премии Кандинского в ЦДХ, представляющей российский арт.

Экспонаты наших и иностранных актуальщиков во многом перекликаются. Разница лишь в том, что работы французов более «причесаны» и нацелены на взаимодействие со зрителем. Например, и там и здесь присутствуют скорлупки от яиц, только на Винзаводе их предлагают потоптать ногами, видеоинсталляция в цехе Белого не оглушает слишком громким звуком и, что приятно удивило, сделана на злобу дня: Мирсеа Кантор (Mircea Cantor) посвятил ее мировому финансовому кризису. В остальном искать какой-то смысл ни в разноцветных пластмассовых елках, ни в зависшем под потолком прозрачном надувном шаре и в огромных ветрогенераторах, не хотелось, слишком все просто. Конечно, тема качества contemporary art, пока лишь робко поднимаемая прессой и некоторыми художниками, актуальна и здесь. Впрочем, не стоит забывать, что искусство - это всего лишь отражение современной действительности.

мнение

Мария Семендяева, искусствовед:
Дымящийся вулкан из овощного пюре, масонский видео-арт, ветряные мельницы и прозрачные аэростаты - что бы все это значило? Вернее, хотелось бы знать, что объединяет эти работы, кроме бренда Pernod Ricard. Это групповая выставка, но сама группа настолько разобщена, что воспринимать множество работ как цельную экспозицию невероятно сложно. Есть экспонаты, с общей идеей хрупкости и неустойчивости, причем в аннотациях так и написано: «Работа должна создавать у зрителя чувство беспокойства». Скорлупки в середине стола для пинг-понга, едва различимые черные пейзажи Татьяны Труве, сахарные домики Кристофа Бердагера и Мари Пежюс и утонченные силуэты ветряков - вот лучшее на этой выставке. Недоумение вызвала работа МатьеЛорета с двойниками знаменитостей, которая кажется чересчур надуманной.
Комментарии
Авторизуйтесь, чтобы оставлять комментарии
Эти статьи могут вам понравиться:

Кресло в стиле модернизм: модная новинка из Италии

Кресло Dafne (Дафни), новинка итальянского бренда Frigerio (Фриджерио), отсылает к лучшим традициям модернизма.

#Новости

Открытие выставки «Русский дом. Креативные регионы» в Гостином Дворе прошло с аншлагом

Первый день собрал ведущих представителей индустрии, государственной власти и звездных гостей.

#Новости

От чего отказаться в спальне? 5 мнений дизайнеров о непрактичных решениях

Дизайнеры рассказывают, какие решения в спальне могут оказаться неудобными в повседневной жизни — от выступающих изголовий и сложного освещения до подиумов и непродуманных гардеробных.

#Интерьер #Спальни

Из известнякового карьера — в национальный памятник: история Садов Бутчартов

На старте создания сада владельцы участка не нанимали именитых ландшафтных архитекторов. Дженни Бутчарт самостоятельно подбирала флору и создавала композиции, которые сейчас изучают специалисты по всему миру.

#Ландшафт и флора