Завтра было в Базеле

Форум дизайна Miami/Basel, летом встречаемый Базелем, а зимой проводимый в Майами, уникален космополитичностью, полемичностью и своим форматом. Здесь выставляются не отдельные дизайнеры или компании-производители, а международные дизайн-галереи, которые всегда держат нос по ветру креативных тенденций и новаций и представляют не разрозненные предметы дизайна, а концепции современной интерьерной моды, которые уже сейчас формируют мейнстрим на несколько лет вперед. И в этом отношении при равных весовых и качественных категориях и при достаточно однородной смеси проектировщиков на все галерейные души уже интереснее сравнивать разность ментальных подходов (американского, европейского, азиатского) в прогнозировании и определении завтрашних дизайн-стратегий.

Лондон, пребывающий сейчас в апофеозе мирового креативного лидерства, может позволить себе кричащие авангардные решения с обилием зеркально-блестящих поверхностей, не по-человечески, изломанно плавящихся форм и буквально тяжелого металла от Арика Леви, Росса Лавгроува, Тома Диксона (Kenny Schachter ROVE Gallery, галерея Albion). Нидерланды придерживаются несколько радикального и антикомфортного концептуализма (VIVID Gallery, Роттердам), а Франция и Бельгия академично прорабатывают и популяризируют только недавно наметившийся стиль угловатого европейского интеллектуализма. Европейцы из центральной части ЕС часто придерживаются и культа одной или нескольких экзальтированных вещиц-доминант в интерьере.

Американцы ценят предметы за нетривиальность и пока только нащупывают свой организующий концепт в эклектичном наборе постмодернистских приемов (R 20th Century, Sebastian+Barquet, Donzella 20th Century) либо полностью принимают видение приглашенного японского мэтра (Yoshii Gallery). Шанхайские галереи выслеживают свое национально-самобытное, переосмысленное под углом реалий современности (Contrasts Gallery).