Авторский подход: 13 новых интерьерных коллекций от гуру дизайна
Насколько сильно известные дизайнеры адаптируют свой авторский стиль к философии бренда, к маркетинговым задачам, к модным веяниям времени? На наш взгляд, все эти обстоятельства не повод идти на компромисс, они лишь добавляют граней дизайнерскому таланту. И эта подборка ещё одно тому подтверждение.
в галерею
1. Интерьер ванной от Алессандро Ла Спада
Дизайнер Алессандро Ла Спада создал проект для бренда Antolini — интерьер ванной комнаты.
Фабрика ANTOLINI славится уникальной коллекцией натуральных камней, неудивительно, что именно кварцит Corteccia стал ключевым элементом в оформлении интерьера. Красивая фактура этого камня с естественным рисунком бежевых, серых и голубоватых прожилок производит завораживающий, гипнотический эффект благодаря состыкованным особым образом слэбам. Ла Спада подчёркивает это, находя идеальное соотношение каменных плоскостей, пропорций и ритма металлических профилей системы хранения. Всё пространство починено чистой и лёгкой геометрии. Фактуру камня оттеняют использованные в интерьере медь, дерево, стекло.
2. Предметы от Эммануэля Галлины
Объекты дизайнера Эммануэля Галлины лучше всего раскрывают философию бренда Pianca.
Предметы интерьера, спроектированные этим итальянским дизайнером для компании PIANCA, обладают простотой и ясностью форм. Неслучайно, комментируя свои работы, Эммануэль Галлина приводит цитату известного скульптора и архитектора Константина Бранкузи «Simplicity is complexity resolved» («Простота — это разгаданная сложность»). Каждый дизайнерский приём — результат взвешенного решения и внимания к деталям. Помимо профессионального подхода к проектированию в каждом предмете чувствуется человеческая искренность.
Комфортную домашнюю атмосферу создают тёплая цветовая гамма и приятные фактуры. А элегантность проявляется в особом авторском почерке, сочетающем в себе отсылки как к традициям, так и к инновациям.
3. Мебель от Антонио Читтерио
Фабрика Flexform и дизайнер Антонио Читтерио претворяют концепцию Good Design в жизнь.
Дизайнерское движение Good Design возникло в США в 1940–50‑х годах, но его влияние распространилось повсюду. Собственно, оно во многом определило эстетику тех лет. Это стремление к честному и функциональному дизайну, который призван сделать повседневную жизнь легче и удобнее. В руках Антонио Читтерио стиль приобретает фирменную элегантность, красивые линии, удивительную теплоту, обычно называемую уютом.
«Что отличает каждый предмет от FLEXFORM? Он легко узнаваем, он создан для обычной жизни и он всегда прост в использовании», — так дизайнер комментирует обновление модельного ряда фабрики в 2018 году.
4. Керамические фасады от Патрисии Уркиолы
Эта кухня — результат сотрудничества фабрики CUCINE LUBE с известным производителем керамической плитки компанией MUTINA, которая в корне изменила взгляд на этот отделочный материал, пригласив к сотрудничеству звёзд мирового дизайна. Вот и коллекция керамики Déchirer XL, взятая за основу обновлённой кухни Clover, — авторская работа Патриши Уркиолы. Современный дизайн кухонных модулей и деликатное решение ручек позволяет фактурному декору керамических фасадов раскрыться максимально полно.
Кухня будет доступна в трёх базовых цветах: «графит», «белый гипс», «песок». И она уже анонсируется как новинка фабрики 2019 года.
5. Мебель и аксессуары от Массимо Кастанья
Дизайнер Массимо Кастанья и марка Flou напоминают о главной роскоши наших дней — о времени.
В год празднования своего 40‑летия итальянская фабрика FLOU создаёт серию предметов, объединённых темой Time Rediscovered. Часть из них придумал Массимо Кастанья. Дизайнер не только адаптировал их для современного интерьера и динамичного образа жизни, но обратился к воспоминаниям, к ярким интерьерным образам, зафиксированным в прошлом. Раскрытию образов во многом способствовал выбор традиционных материалов: дерево, латунь, кожа, мрамор, текстиль.
Также концепции бережного отношения ко времени как к ресурсу идеально соответствует сознательная политика фабрики FLOU, начавшей использовать переработанные, восстановленные материалы.
6. Сантехника от Константина Грчича
Дизайнер Константин Грчич продолжает работу над сантехнической серией Val для Laufen.
Признанная звезда немецкого дизайна Константин Грчич обладает не только харизмой, острым умом и чувством юмора, но и тягой к исследованию новых материалов и технологий. Поэтому в сотрудничестве с компанией LAUFEN ему удалось в полной мере раскрыть все выразительные возможности инновационного материала SaphirKeramik, создав пару лет назад серию предметов Val для ванной комнаты. В этом году он доработал её, дополнив недостающими элементами. Дизайн построен на геометрии: контрасте круга и прямого угла. Благодаря особенностям SaphirKeramik стали возможны тонкие и при этом прочные стенки керамических изделий и их филигранная отделка.
7. Мебель от Жана–Мари Массо
Фабрика Poliform в тандеме с дизайнером Жаном–Мари Массо представляет новинки сезона.
Всё, что производит фабрика POLIFORM, незамедлительно становится классикой современного дизайна. И эта феноменальная особенность стала залогом её успеха. ДНК бренда построена на сбалансированных решениях для пространств и предметов, на лаконизме, сдобренном изысканными природными фактурами и концептуальной цветовой гаммой, на тщательно проработанных деталях и, конечно, на мастерстве приглашённых к сотрудничеству звёзд дизайна.
Одна из таких звёзд — Жан–Мари Массо, который работает с POLIFORM не первый год. Фокус его внимания всегда направлен на человека и его окружение, рациональный подход к дизайну обеспечивает простоту и лёгкость образов, а желание проектировать универсальные и вневременные вещи идеально соотносится с концепцией марки.
8. Кухня от шеф-повара Карло Кракко
Кухня Mia стала результатом сотрудничества фабрики Scavolini с известным шефом Карло Кракко.
Две итальянские звезды — фабрика с мировым именем и один из самых уважаемых кулинаров страны шеф Карло Кракко — создали профессиональную кухню для дома. В ней в равной степени сконцентрирован опыт как в производстве качественных кухонь, так и в области высокого кулинарного искусства. Кухня Mia оборудована максимально полно, изобилует техническими новшествами, и вместе с тем в ней нет ничего лишнего, выглядит она очень элегантно. Логичным для профессиональной кухни является оформление рабочей зоны прочной сталью.
Холод и блеск металла смягчается матовой отделкой фасадов и тёплой цветовой гаммой. Особенно хорошо контрастирует со сталью природный оттенок цвета глины.
9. Гламурная мебель от Марсии и Лео Дайнелли
Formitalia представляет коллекцию Glamour, созданную в соавторстве с дизайнерами из Dainelli Studio.
Фабрика FORMITALIA продолжает искать точки соприкосновения такого визуально насыщенного явления, как роскошь, с минимализмом и современным дизайном. Первоочередную роль в этом играют изысканные материалы и сложные в изготовлении отделки, выполенные вручную с использованием итальянских ремесленных традиций. Они великолепно сочетаются с чистыми линиями, обогaащая образы интерьерных объектов.
Дизайнеры Марсия и Лео Дайнелли смогли найти нужный баланс, чтобы в современных по духу предметах отразить богатый бэкграунд фабрики и эксклюзивный подход к производству мебели.
10. Мягкая мебель от Тиша Вебера
Компания Rolf Benz пригласила Тиша Вебера добавить эмоций в немецкий дизайн.
С 1964 года немецкий производитель мебели ROLF BENZ создаёт первоклассные диваны и кресла, чутко следуя за модными тенденциями и меняющимися вкусами людей. Новинки этого года отражают глобальную идею кочевого образа жизни горожанина. Девизом новой коллекции стали слова «Дом — это не место, а чувство», предполагающие важность сохранения чувства дома вне зависимости от смены места жительства. Для создания серии предметов для гостиной был приглашён швейцарский дизайнер Тиш Вебер. «Мы хотели спроектировать мягкую мебель, которая была бы деликатной и компактной, насколько это возможно, но при этом удобной и элегантной», — комментирует автор. И диван, и кресло впервые были представлены на выставке в Кёльне в 2018 году и были удостоены премии Iconic Awards: Innovative Interior 2018.
11. Зеркала от Армандо Бруно
Коллекция дизайнера Армандо Бруно идеально совпала с идеей обновления бренда Visionnaire.
Имя Армандо Бруно новое в пуле дизайнеров, сотрудничающих с этой известной маркой. В 2018 году свою трансформацию стиля VISIONNAIRE обозначил словом «дыхание», и зеркальная коллекция One to One Plus призвана обогатить кислородом эстетский предметный мир требовательных почитателей марки. В основе коллекции заключена идея круга, разобранного и собранного вновь. Соединение в разных пропорциях мрамора и стекла, тяжёлого и лёгкого, текстурного и гладкого, зеркального рождает сильные визуальные впечатления. А кажущаяся простота и чистота такого решения вызывает восторг.
12. Предметы от дизайнеров BOATTOMARTINOstudio
Capital Collection совместно с BOATTOMARTINOstudio продолжает модернизировать стиль ар–деко.
В модных современных формах мебели проглядывают эффектные черты ар–деко. Это прежде всего проявляется в вариациях рельефного декора, в характерной пластике форм и пропорциях предметов, а также в использовании дорогих материалов: натурального камня, металла, кожи, шпона и лака.
13. Кухни с палитрами Ле Корбюзье
Цветовая палитра, разработанная Ле Корбюзье, используется в дизайне кухонь фабрики Leicht.
Выдающийся талант Ле Корбюзье и его влияние на архитектуру XX века сложно переоценить, но не все знают, что он увлекался живописью и создал теорию о воздействии цвета на поведение людей, которую использовал в своих проектах. «Цвет—это механизм сильного действия. Цвет является фактором нашего существования», — считал архитектор. В 1959 году он разработал собственную палитру цветов — «Архитектурную полихромию», состоящую из 63 оттенков и получившую название Couleurs® Le Corbusier.
С прошлого года немецкая фабрика LEICHT начала использовать 15 идеально сочетающихся между собой оттенков из палитры Ле Корбюзье в оформлении своих кухонь, подчеркнув тем самым их высокий класс, интеллектуальную составляющую и концептуальный современный стиль.